林宗源台語詩的第二個特點是，在極為寬廣多樣的詩經驗中隨時迸放出人意料的詩想。

 

翻檢林氏的作品，可以看出這位從土地與生活中崛起的詩人，他所關心的文學經驗可謂琳瑯滿目，令人不暇掇拾，諸如男女之間的 摰愛與情慾、夫妻關係的感受與質疑、生活瑣事的記錄與探索、理想境界的嚮往與建構、草木鳥獸風雲節候的抒詠、個人官能精神心理的反思與探掘、社會現象國家認同的批判與追求，世界局勢國際紛爭的觀察與借鏡，無不紛 至沓來，蔚成大觀。然而使這些經驗足以讓人反復咀嚼、沈思冥想的，並不是那些經驗現象的捕捉，而是對那經驗的全新解釋，也就是說，林宗源在此透過詩人敏銳的感思方式，把一般的經驗予以重新提煉與詮釋，從而獲致令人激 賞的暗示，諷喻，甚至象徵的境界。

 

這種帶有知性的詩想，在林宗源的詩集中，俯拾皆是，而且頗能道出作者對生命仔細推敲的歷程與成果。例如〈泅〉這首收在《選手的抗議》一集裡的作品，他如此敘寫：

​

         看魚leh泅
         就學魚
         看水蛙leh跳
         就學水蛙
         雖然學kah真成
         泅be7贏
         跳be7 sui2

         人總是人

         khia7 ti7游泳池的跳板
         想beh泅自由式的人
         看見泅ti7天頂的鳥
         煞m7知beh按怎跳
         泅m7知beh按怎泅

​

從游泳想到魚的游，從蛙式或跳水想到蛙的跳，這層聯想並不稀奇，但從人與魚、蛙之間的模倣關係切入，斷定邯鄲學步的不足取，便頗有意思，但這還只是現象的描述，所謂泅也泅不過魚的自在，跳也跳不過蛙的帥 氣。真正精彩的還在於後半段的蹊徑另闢：站在跳板上企圖跳水後泅出自由式的游法，頗有躊躇滿志的意味，更有無限可能的幻覺，然而─當看見鳥飛天空，終於醒悟萬物各有其本分的生命形式，魚是藉泅的形式，蛙是藉跳，鳥是 藉飛的形式表現自己的生命動向，彼此各行其道，無可替代，不須互仿，從而發現人終究是人，應有其本質上的行為模式，正不必假借魚、鳥、水蛙，否則真是除了不知如何泅跳之外，亦將失其故步了。

​

這類詩想在林宗源的駕馭之下，勝境迭出，有時小至〈妻的目眉〉，把傳統柳葉柔情，轉化成一支割草的鐵仔（kue2 a2 ），專司監視並割斷勾引夫婿的女性眼光，從而無奈地覺得妻的眉毛根本就長在丈夫的眼睛上方，使其不敢造次，達到「非禮勿視」的詼諧效果；有時則大至〈一支針補出一個無仝款的世界 〉，利用縫補撕破的世界地圖，把當今幾個重要的國家重新定位：「ka7中國thiN7 tiam3美國的所在／ka7蘇聯khng3 tiam3中東／ka7日本、德國補tiam3蘇 聯／……產油的中東也無補入去」，充分呈現作者對目前世界秩序的不滿，並企圖重新調整、改變這既有的秩序，那種雖不能至，心嚮往之的夢想，恰如其分地透露作者的期盼與無奈。

林宗源台語詩的第三個特色是，對於台灣這塊土地責之深愛之切的無限關懷。

​

作為一位本土詩人，對於土地充滿熱愛原是極其普通的基本要求，然而如何以不卑不亢，既不濫情也不尖刻的態度正視台灣的美與醜、希望與腐敗，卻不是一件容易的事。就此而言，林宗源所表現出來的台灣之愛是相 當客觀的，他固然堅持把台灣塑造成一個獨立自主的理想國，處處歌頌她的美麗與遠景，但也亳不忽略她的缺失與墮落，予以適當的諷刺與批判。

​

在這些描寫美麗島、肯定美麗島的詩中，〈土地及根的關係〉，以一種平靜、和諧的語調，把玉蘭花、雜草、野花同樣生根於土地，而且彼此根根交纏的「命運共同體」觀念表現得恰如其分，不管玉蘭雜草或野花，當 他們從土地升起，都各有其獨特的生命形象，各有其貢獻，各有其說話的空間，從而匯成一幅動人的詩情畫意：「無仝款的語系活在仝款的土地／活成一蕊醉人的詩」。

​

熱愛台灣，自然會對那些軟弱、缺乏骨氣的台灣人進行批評，所謂愛之深責之切，在林宗源的詩中，這類作品相當多，他常常針對日常生活中的一項小事，一個小物件起興，即物抒情，引申諷諭。例如他的名詩〈人講 你是一條蕃薯〉，就象徵台灣人的「蕃薯」起興，描寫他們任人宰割永不反抗的懦弱─「就是ka7你煎　煮　Pu7／甚至絞碎也m7出手」，然後進一步批評這些「蕃薯」勇於內鬥，怯於外爭的劣根性─「 人講你是蕃薯／干乾會曉叩頭／互相爭beh活較大條／大條去hou7人人咬你一嘴的蕃薯／無土也會亂生根的蕃薯」，最後聲色俱厲地以「去死／去死」兩個短句做為最痛心的撻伐。這首詩，可以說是林宗源含著血淚 寫下的作品，既疼惜，又憤慨，無怪乎他每次應邀朗誦這篇作品時，常常聲淚俱下，難以竟篇了。

​

林宗源的批評範圍相當廣，舉凡環境污染、教育制度、社會風氣、知識分子、政治亂象等，無不一一入詩，展現他寬闊的關懷層面。試舉針對海外留學的知識分子為例，他寫下了一首〈墨㵑〉加以嘲弄。首先他就 墨㵑（墨魚）的特性──「無血無淚」──批判這些海外留學生對台灣的冷酷無情，緊接著再利用墨魚吐墨的特性，批判他們的是非不明，不公不義──「遇著不平的代誌／也只有吐滿腦的黑墨汁／共白的字寫成黑的事」，最後再 以墨魚渾身滑軟嘲諷他們的狡滑與怯懦──「看你這隻歸身軀滑滑／身價高無志氣的軟體動物／假使你不敢及人拼生死／你不如轉去海外做雜種」。這首寫於一九六四年的詩，對於當時對台灣亳無信心，一心只想美國化的知識分子 ，可說是一針見血地道出他們心中全無台灣的冷血症了。

​

至於對台灣亂象的描述，尤其是政治亂象，林宗源也有相當精彩的表現，例如〈議會歌舞團〉一詩，便是很好的例子。

​

光從詩題便已經可以看出此詩的嘲諷特性，在林宗源筆下，這些議員是用「鈔票跳扭扭舞」選出來的，他們大都是賭徒、酒女、殺手之類的角色，所以只能在「三流的議會，扮演無水準的民主鬧劇」，而歸根究底，這種亂 象的背後，豈不是一隻無所不在的國民黨黑手控制著一切？所以林氏說「我看著一支無影的手，咧切割美麗島的兄弟」。最後，作者感慨地批評說：「哦，不可思議的歌舞團，予我一種印象，甚至抽象，以及野獸派的覺悟，哈哈！ 我看著民主的小蟲，佇白骨頂咧搖腳倉花」。以野獸派抽象印象之光怪陸離的組合，點出台灣議會之荒謬，已屬別出心裁的創意，再用小蟲在白骨上頭扭屁股來諷刺六○年代「台灣民主」的齷齪與幼稚，簡直是神來之筆了。（案： 此詩作於一九六二年六月廿七日）

​

諸多的批評與嘲弄，無非是為了清除敗壞島嶼之美麗的污穢，就正面而言，林宗源真正要追求的，仍是如何建構台灣精神，如何在獨立自主的國家認同中，讓美麗之島真正的「福爾摩沙」，真正的從國際的觀點，從太平洋上一眼就看到她的「福爾摩沙」。

　

林宗源這種日思夜想的關心，從五○年代後期便已開始，只是礙於當時戒嚴的白色恐怖，僅能藏諸屜底，不便公諸世上罷了。例如〈巴油池的抗命歌〉，寫於一九五七，利用屏東台東交界附近的巴油池（鬼湖）的傳說，以呼求以巴利西（原住民稱魔鬼之名）的名字，希望驅逐入侵的紅毛番，以便得以「讓我獨立的美夢／網著抵好起床的日頭」。足見這位正港的蕃薯仔詩人，獨立美夢歷史的悠久了。

​

無可否認，這類主題鮮明，關涉龐大的題材，要描寫非常容易，但要達到水乳交溶的文學境界，卻不易成功，原因無他，主要是由於這類作品的情緒激動性特別強烈，容易造成意念先行，詩的血肉很難與它結合無痕。然而，對林宗源來說，儘管有部份作品不免此弊，但整體而言，他的處理相當出色，因為他懂得從生活細節入手，非常具體，不流於口號的呼喝。筆者在此僅舉〈結〉一詩來加以說明。

​

〈結〉描寫一對夫妻到百貨公司買「中國結」回家掛在客廳，詩便從丈夫審視「中國結」切入正題。首先丈夫質疑「線是台灣線／結的手也是台灣人的手／為何不叫做台灣結」，接著寫他把「中國結」取下解開，「想beh看42條紗安怎結／為何佇遮結甲膏膏纏／為何佇遮結甲大細爿」，然後太太來搶「中國結」，夫妻拉扯「中國結」，太太一氣之下拿剪刀剪斷「中國結」，結果，好像「中國結」是解決了，可是夫妻卻又因此而「打結」，「睏佇寶島同床無同夢」。最後夫妻「床頭打床尾和的時陣」，夫妻取得了圓滿的和解：

​

          阮某講我誤會伊
          其實看美的結無實用（美，sui2）
          我也知影太太的意思
          我是氣伊搶我戶長的尊嚴

          其實結若無路用愛重結
          若無不如栽一盆蕃薯花
          厝也才有生根的綠葉興旺

​

把統、獨的爭論化作一個小小的絲結的爭執，相當生活化，也相當具有機智的理趣，而作者那站在台灣立場的精神塑像，也很自然地建構了起來，實在是不可多得的佳作。